儿童声乐方法二


歌唱是以人体作为“乐器”的,儿童那么幼小的身体不应该发出那么大的音量。不少教师无视儿童的生理条件,对于儿童应该有多大的音量缺乏敏锐的感觉。这种胸声歌唱(真声、追求音量)妨碍了儿童声音的正确发展,也不符合儿童生理状态。儿童声乐正如英国著名的儿童歌唱发声法权威哈蒂在他的著作里曾警告说“一般儿童在他们未受到相当好的训练之前,决不允许他们大声歌唱。儿童声乐否则,美的音质就会消失。年复一年,多少未来可能成为有美好声音的儿童,由于迷惑于这种所谓的‘带劲的’、‘自然的’歌唱,而成为‘牺牲品’”。 

儿童声乐那么是不是儿童歌唱就一直是这种弱声演唱呢?回答是否定的,但是儿童歌声的必要音量和充实感,只有经过弱声发声阶段,使儿童的声带及其附属器官充分调整好之后,再慢慢地予以加强,才能够获得。不要在儿童刚刚学会用一点头声的时候就急于要求增加音量,那样,必然导致“进一步,退两步”,这是教师应当务必记住的一点。这好比在体育课上要求低年级儿童做腾空旋转动作,可以说这是粗暴的行为。当然,因此造成的肢体损伤是易于辨认的,而声带的损伤却不容易察觉,往往使人终生受害。越是期望儿童将来能获得大音量和富于充实感的歌声,越是要让他们注意嗓音的保护。 

儿童声乐童声训练的第一个目标是获得干净、柔和的声音,而不是追求音量和力度。这是指导发声时首先必须解决的问题。也就是说:解决了音质问题,自然就会产生音量。音质问题一定要彻底解决。缺乏经验的教师,容易在解决音质的问题之前,首先考虑解决音量的问题。那些在解决音质之前首先考虑音量或者对音质和音量等量齐观的人,必定是对童声训练没有经验或对儿童发声缺乏理解的人。 

四、儿童声乐怎样解决儿童歌唱的误区及正确引导儿童歌唱

儿童声乐初学歌唱的儿童,多半用真声,一开口只能唱八九个音,再高些就直着脖子喊,怎么样来解决这个问题呢?首先要儿童养成微笑似地歌唱和引导儿童按以下步骤练习: 

1)眉开眼笑、目光有神;

2)颧骨向上抬起(微笑状);

3)张开鼻梁骨后方的腔体(鼻咽腔上方)。都要排在每节课的开头时间,不宜过长,而且要注意科学性,系统性,要少而精。唱得正确、熟练、每支练声曲应注意难易程度,一般应当由浅入深,每支练声曲都有自己的要求,必须按要求去做 ,同时要纠正儿童经常发生的喉音、鼻音、颤抖音、漏气、白声等毛病,不断给予引导及纠正,还要加以说明讲解。总而言之,儿童歌唱发声训练必须遵循以下三个原则: 

第一,儿童歌唱发声必须使用“头声发声”; 

第二,指导儿童歌唱发声必须将追求音质的美放在第一位; 

第三,训练儿童歌唱发声,要采用大致从小字二组d开始的下行音阶,这是掌握头声 

发声要领的捷径。 

儿童声乐为了提高儿童表现歌曲的能力,进行唱歌的基本技能训练是必不可少的。但同时又要注意儿童的年龄特点和接受能力,唱歌技能训练应遵照教学大纲的要求循序渐近,不能操之过急,否则就会欲速则不达。演唱好歌曲的方法还有很多,这就要求我们认真的备课,体会课标的精神,运用各种教学手段,使教学化难为易,提高歌唱教学的质量。 

儿童声乐根据儿童的生理结构,他们的共鸣腔体也和他们的身体一样处在发育阶段,共鸣腔体积很小,很不发达。但因为他们的声带短而薄,歌唱时大都利用头腔共鸣,因此我们说好的童声在音色上应该是明亮、悦耳,像银铃一般清脆、透明,歌唱流畅自然。然而不少孩子为了追求这种明亮的声音而盲目地去挤、卡喉腔,压迫声带,或一味往鼻子里唱,造成僵硬的声音,而这种声音往往使人产生错觉,以为童声就是这种音色。在歌唱中我们要辨别这种声音是不困难的。声音如果是流畅自如,没有任何挤卡毛病,唱任何韵母的字,都不会影响声音的音质,字也不会变形。反之,稍高些的音上不去,稍低些的音下不来,音域窄,咬字也常常变形走样。好的童声应该是不挤、不卡、不压、明亮、悦耳、动听、自如的。

儿童声乐在音乐教学实践中,我觉得应该以歌唱训练为基础,声乐训练为龙头,促进音乐综合艺术能力的开发。下面我来谈谈如何抓好儿童声乐训练起步的做法:

首先从模拟小动物叫声抓起,诱导儿童找准发声部位

儿童声乐任何一首歌曲都是通过动听、美妙的声音表现出来的。所以儿童音乐教育更要大力重视歌唱训练。童声歌唱训练应着力于“头声发声法”的练习。

儿童声乐因为“头声发声法”从发声生理方面看,是在正确的气息支持下,声带拉长变薄,是声带边缘震动的声响效果。与之相反的声音是用“胸声歌唱”也有人叫“真声歌唱”,这种声音缺乏歌唱的持久性、可塑性、音域窄。这种唱法不科学,会给发声器官造成一定损伤。怎样运用“头声发声法”进行声音训练?让儿童找位置,进行头声训练,这是头声训练的基础。在训练中,首先,让儿童学会小猫的叫声“喵、喵、喵”小猪的叫声“噜、噜、噜”声音很轻,又非产个形象、生动只要儿童学的像他的声音一定是头声发声。在这基础上,让儿童把“喵、噜”唱出来,同时可换其他的学。还有一种方法,在专业训练中,也经常用到,就是让儿童模仿打“哈欠”“啊”,不但有一种声音的爆发性,也容易找到头部声音的位置。

 

儿童声乐“头声发声法”是童声歌唱的基本练声原则,也是童声训练能否取得成功的关键。有的老师训练童声强调“童生童气”,要求孩子们“有生气的”,喊出“带劲的”声音,任幼小的身躯发出宏大的真声,忽视了人体发声的科学性,无视儿童的身理条件,对儿童有多大的音量缺乏敏锐的感觉。根据儿童发声器官、语言条件、思维理解能力、生理器官动态强度、歌唱心理感受能力等,拟定童声训练所采用的方式方法,必须适合于儿童的特点,方能获得满意的训练效果。具体的说就是运用“头声发声法”进行儿童歌唱发声的训练。

儿童声乐我觉得儿童歌唱发声,不能急于追求发声的力度,声音的强度而是将塑造优美的音色设在首位。这是童声歌唱训练的重要一环。例如,我在幼儿园实习的时候教儿童演唱《火车开了》这首歌时,儿童们唱到“咔嚓,咔嚓,咔嚓火车开了”的时候,声音往往放大,这时我就让儿童用优美的音色表现火车开了的声音,让他们感觉火车启动的声音也是一种美的声音,美的音乐,不要有噪音感觉。

五、总结

歌唱是一门艺术,想要让儿童正确的歌唱,老师应给予他们唱歌技巧的训练,训练的内容包括:唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。教师在训练儿童时,应让儿童养成良好的歌唱习惯,做到两眼平视有神,下颌内收,颈直不紧张,脊柱挺直,小腹微收,腰部稳定。歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术,儿童想要唱好歌曲,不能只讲声音,不讲感情,反之也不行,我觉得儿童应该知道歌曲的思想内容、表现手法,歌曲的时代背景,有个全面的了解和分析再来歌唱,把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来,达到以情带声,声情并茂。

儿童声乐平时教师 应注意 培养儿童 良好的歌唱发声 习惯,培养儿童正确思维意识。

我有以下两点体会:

⒈训练内容要科学、有序、要善于抓住主要矛盾。

⒉训练方法要直观、形象,培养发声的素质。

训练形式要生动、有趣,培养儿童爱好音乐的兴趣。

 儿童声乐对于教导儿童歌唱,应注意引导儿童对音乐的整体感受,丰富教学曲目的体裁、形式,增加乐器演奏及音乐创造活动的分量,以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引儿童。 
保持儿童对音乐的兴趣,使儿童乐于参与音乐活动。 
培养音乐感受与鉴赏的能力。 
培养表现音乐的能力。 
培养艺术想像和创造力。 
培养乐观的态度和友爱精神。

儿童声乐教师应引导儿童主动参与音乐实践,尊重个体的不同音乐体验和学习方式,以提高儿童的审美能力,发展儿童的创造性思维,形成良好的人文素养,为儿童终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。